橘猫新闻 综合报道 日本独立游戏《Tokyo Stories》制作人池田佑基日前在“核聚变游戏嘉年华”深圳站接受专访，透露这款像素3D冒险游戏旨在通过固定镜头和有限色彩，营造空无一人的东京后巷中独特的孤独感与治愈氛围。游戏已与发行商Happinet合作，试玩版完成本地化升级，预计将提供多样化的探索体验。
池田佑基表示，《Tokyo Stories》的创作灵感源于他与美术总监寺岛此前合作的《rain》，两者共享固定镜头、无人都市和沉静克制的演出风格。他解释，本作“以更加现代化且结合动画文化语境的方式构建角色塑造和故事叙述”，这种变化部分源于团队参与多款IP游戏开发后自然形成的创作方向。随着年龄增长，他们将目光从海外转向东京，聚焦涩谷的后巷、小路等日常被忽视的空间。
关于“像素×3D”美术风格，池田强调并非模仿红白机或超级任天堂时代，而是源于插画领域的像素艺术表现。团队在Blender中尝试将3D素材与带透视效果的镜头结合，最终在Unity中固化。他补充：“我们关注的是在像素化后依然能清晰辨识的轮廓和造型，以确保画面表现力。”
游戏选择空无一人的东京作为舞台，池田指出，现实中的东京“前一秒还身处人来人往的大街，只要转进旁边一条狭窄的小巷，周围的人就会突然变少”，这种异样感成为核心体验。美术团队刻意增加空调室外机、外露管线、涂鸦和垃圾等细节，通过夸张的环境演出强化区域氛围。固定镜头设计则借鉴初代PlayStation时代的《鬼屋魔影》，旨在激发玩家对场景中未展示部分的好奇与想象。
色彩方面，团队有意收窄范围，聚焦夜晚并使用蓝色到绿色之间的有限色彩，以确保画面独特个性。角色设计则注重色彩搭配和轮廓剪影，避免细节过多导致杂乱。池田透露，两位女主角的故事围绕彼此记忆展开，随着探索推进，隐藏的内心世界会逐渐浮现。
声音设计上，团队邀请Hip-Hop音乐制作人Newly负责配乐，以呈现全新的声音表达方式。池田表示，为避免玩家审美疲劳，游戏设计了不同风格的区域，并针对每个区域思考独特的看点和玩法。他承认开发难度增加，但“在享受这一创作过程的同时，一步步将游戏完成”。
关于标题中“Stories”的复数形式，池田暗示“构成这座东京的是许许多多彼此交织的故事”，但拒绝透露更多细节。女主角“凉”被描述为“内向、带着几分冷淡气质的现代少女”，设计上希望她的情感能触动玩家，并见证其成长。
《Tokyo Stories》自Bitsummit展出后引起讨论，目前试玩版已在深圳站提供，池田亲自站在试玩台边收集中国玩家反馈。游戏仍处于开发阶段，部分内容尚在摸索中。
