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《Tokyo Stories》制作人池田佑基专访:用像素3D重构无人东京,孤独与治愈并存

橘猫新闻 综合报道 在刚刚结束的“核聚变游戏嘉年华”深圳站上,日本独立游戏《Tokyo Stories》携本地化升级版试玩亮相,制作人池田佑基亲临现场。这款由Happinet发行的像素3D冒险游戏,自今年Bitsummit展会后再度引发关注。池田佑基在接受采访时透露,游戏以空无一人的东京涩谷为舞台,通过固定镜头和有限色调营造独特氛围,核心叙事围绕两位少女的记忆展开,预计将呈现“交织的无数故事”。

《Tokyo Stories》制作人池田佑基专访:用像素3D重构无人东京,孤独与治愈并存

《Tokyo Stories》的创作灵感可追溯至池田佑基与美术总监寺岛共同开发的经典作品《rain》。池田表示,两者在固定镜头、无人都市和沉静演出上存在共通,但新作“更现代化且结合动画文化语境”。他解释,这种变化源于团队参与多款IP游戏开发后自然形成的方向转变:“年轻时我们憧憬海外文化,现在目光转向了东京——我们开始的地方。”

游戏标志性的“像素×3D”美术风格并非简单复古。池田强调,团队“不是想做出红白机或超级任天堂时代的风格”,而是追求源自插画领域的像素艺术表现。他们在Blender中反复试验,利用3D素材结合透视镜头,再在Unity中固化流程,最终实现“快速制作大量场景”的目标。对于空无一人的东京,池田指出,涩谷的后巷和小路是重点描绘对象:“现实中的东京也是如此——转进小巷,行人突然消失,这种异样感很有趣。”美术团队刻意增加空调室外机、外露管线、涂鸦和垃圾等细节,以强化区域氛围,同时确保像素化后轮廓清晰可辨。

固定摄像机设计在当代游戏中已属罕见。池田回忆,最初在PC版《鬼屋魔影》中体验到这种视角带来的临场感,此后在《rain》中沿用。他认为,固定镜头能“激发人们对巷子深处的好奇与想象”。游戏用色方面,团队有意收窄至蓝色到绿色之间的有限范围,聚焦夜景,以强化独特个性;角色设计则依赖色彩搭配和轮廓剪影,避免细节杂乱。

叙事上,两位少女的故事围绕彼此记忆缓缓展开。池田表示,玩家将在探索中逐步揭开她们的内心世界。游戏邀请Hip-Hop音乐制作人Newly负责配乐,池田称“将呈现全新的声音表达方式”。为避免玩家审美疲劳,团队设计了风格各异的区域和差异化的游玩内容,“虽然增加开发难度,但我们享受这一过程”。

关于标题中“Stories”的复数形式,池田透露:“构成这座东京的是许许多多彼此交织的故事——有些属于不同的人,就像现实世界中的每一个人都有自己的经历。”女主角“凉”被描述为“内向、冷淡的现代少女”,池田希望玩家能见证她的成长。目前游戏仍处开发阶段,部分内容尚在摸索,但池田承诺“不会是一段平淡单调的旅程”。