橘猫新闻 综合报道 在近日于深圳举办的“核聚变游戏嘉年华”上，日本独立游戏发行商Happinet携像素3D冒险游戏《Tokyo Stories》最新试玩版亮相。该作制作人池田佑基亲临现场，并在接受采访时透露，游戏以“空无一人的东京涩谷”为舞台，通过固定镜头和有限色彩营造独特氛围，旨在让玩家感受后巷与小路中的异样空间感。
《Tokyo Stories》自今年Bitsummit展会前夕宣布与Happinet合作以来，其试玩版已引发玩家广泛关注。本次深圳站试玩版在原有内容基础上完成了本地化升级，为国内玩家提供更流畅的体验。池田佑基表示，他亲自站在试玩台旁，希望从中国玩家的反馈中获取对后续开发有价值的信息。
谈及创作灵感，池田佑基指出，本作与其前作《rain》存在共通点，如固定镜头、无人都市和沉静克制的演出风格，但《Tokyo Stories》更尝试以现代化且结合动画文化语境的方式构建角色与叙事。他解释：“自《rain》时期以来，我们参与了大量IP游戏开发，接触了多种内容作品，因此自然产生了新方向。此外，随着年龄增长，我们逐渐将目光从海外转向自己开始的地方——东京。”
美术风格上，池田佑基强调团队追求“像素×3D”的全新表现形式，而非复刻红白机或超级任天堂时代的风格。他透露，团队在Blender中反复尝试将3D素材与镜头结合，最终在Unity中固化这一方法。为营造后巷氛围，美术团队刻意增加空调室外机、外露管线、涂鸦、海报、贴纸及垃圾等元素，并通过像素化处理确保模型和贴图在转换后仍具辨识度。
关于游戏舞台选择，池田佑基表示，涩谷是团队常去游玩的地方，也是游戏中的知名区域，但本作重点描绘的是后巷、小路等常被忽略的空间。“现实中的东京也是如此——明明身处人来人往的大街，转进狭窄小巷后行人会突然变少。我们想表现这种略带异样感、仿佛置身特殊空间的感受。”他补充道，“空无一人的东京”这一设定在游戏中期后会展现不同面貌和含义。
固定镜头设计是《Tokyo Stories》的另一特色。池田佑基回忆，他最初在PC版《鬼屋魔影》中体验到固定镜头的临场感，此后在《rain》中沿用。他认为，固定镜头能激发玩家对场景中未被展示部分的好奇与想象。色彩方面，团队有意收窄表现手法，聚焦于夜晚，用蓝色到绿色之间的有限色彩范围表现夜景，以强化游戏个性。角色设计则注重色彩搭配和轮廓剪影，避免因细节过多导致画面杂乱。
叙事上，两位少女的故事围绕彼此记忆展开。池田佑基介绍：“随着在东京各处探索，两人隐藏于内心的故事会逐渐浮出水面。”他强调，游戏没有高强度动作和激烈战斗，而是通过不同风格的区域和差异化游玩内容保持玩家沉浸感。音乐方面，团队邀请Hip-Hop音乐制作人Newly负责配乐，力求呈现全新的声音表达方式。
游戏标题中的“Stories”为复数形式，池田佑基透露：“构成这座东京的是许多彼此交织的故事，有些属于不同的人。我们希望描绘出空无一人的东京，以及存在于其中的无数故事。”女主角“凉”被描述为内向、带有几分冷淡气质的现代少女，团队希望她能在故事中成长并触动玩家内心。